Кинокомпания входит в Альянс медиакомпаний Makaroverse
📜 История

Азиатский кинематограф: от Куросавы и Гонконга до «Паразитов» и «Игры в кальмара»

Азиатский кинематограф давно вышел из тени европейского и голливудского: сегодня его режиссёры получают «Оскары», его сериалы собирают сотни миллионов зрителей, а его киноязык влияет на глобальные блокбастеры. Разбираем главные киношколы региона и то, чему они научили весь мир.

Япония: классика и аниме

Начало мировой славы азиатского кино положила Япония. Акира Куросава в 1950 году получил Золотого льва Венецианского фестиваля за «Расёмон» — фильм-ребус о субъективности правды, после чего его «Семь самураев» (1954) запустили моду на самурайское кино, а ремейки голливудских вестернов («Великолепная семёрка») стали нормой. Параллельно развивалось аниме: «Унесённые призраками» (2001) Хаяо Миядзаки взял «Оскара», превратив анимацию в серьёзный жанр. Отдельная глава — японский хоррор: «Звонок» (1998) и «Проклятие» (2002) породили целую волну ремейков в Голливуде.

Южная Корея: корейская волна

Корейское кино — главный тренд последних лет. Вехи успеха: криминальный триллер «Олдбой» (2003) Пак Чхан-ука (Гран-при Канн), зомби-хит «Поезд в Пусан» (2016) и, конечно, «Паразиты» (2019) Пон Чжун-хо — первый неанглоязычный фильм в истории, получивший «Оскар» за лучший фильм. А сериальный бум «Игры в кальмара» (2021) превратил сериал платформы в то, что смотрели во всём мире одновременно. Корейские продюсеры умеют «эпиковать» сценарии: фирменные жанровые скрутки, точные саундтреки и сериалы, которые заканчиваются по-настоящему, а не тянутся бесконечно. О специфике корейских дорам и причинах их популярности у нас есть отдельный материал.

Китай и Гонконг: уся, боевики и эпики

Гонконг научил мир искусству экшена: Джон Ву («Завтра повезёт больше») и Джеки Чан построили стиль комбинированных съёмок без каскадёров-дублёров, который позже перенял Голливуд. Китайский кинематограф заявил о себе грандиозными уся-сагами — фильмами о воинах в роскошных декорациях: «Герой» (2002) Чжана Имоу и «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» (2000) Энга Ли стали мировыми хитами. Современные китайские платформы выросли в гигантскую локальную индустрию, которая в прокате почти не уступает Голливуду.

Индия: Болливуд и жанры

Индийский кинематограф — самый массовый в мире по числу зрителей. Болливуд смешивает мелодраму, музыку и экшен в фирменном формате «масала», а фильмы вроде «Дангал» (2016) и «Бахубали» (2015) показали, что индийское кино умеет быть жанровым и продаваться за рубежом.

Где смотреть и с чего начать

Практический совет: легальные стриминги (Netflix, Кинопоиск, Иви, Okko) активно пополняют библиотеки азиатского кино, а значит, начать легко. Рекомендуемый маршрут новичка: «Паразиты» (введение в большой кинематограф), «Семь самураев» (классика), «Герой» (визуал), «Поезд в Пусан» (хоррор с сердцем), «Игра в кальмара» (сериал-феномен). После такого набора азиатский кинематограф перестанет быть «экзотикой» и станет одним из главных: именно он сегодня задаёт тренды мировому кино.

← ПредыдущаяКинематограф 40-х: золотой век нуара, «Касабланки» и итальянского неореализмаСледующая →Почему «Анора» стала главным фильмом года: Канны, пять «Оскаров» и феномен Шона Бейкера